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En entrevista para MVS Noticias con Ana Francisca Vega, el periodista cinematográfico Arturo Magaña presentó sus recomendaciones de la semana, poniendo el foco en 'Si pudiera te patearía'. Esta nueva apuesta del cine independiente, protagonizada por Rose Byrne, producida por A24 y bajo la dirección de Mary Bronstein, se perfila como una de las propuestas más disruptivas del momento al retratar con crudeza el agotamiento emocional y el aislamiento que enfrentan las mujeres que deciden ser madres.
La maternidad como una "posición extraña"
Para Bronstein, la maternidad hoy en día es una paradoja constante. Por un lado, se celebra como la "máxima celebración de la feminidad"; por el otro, condena a las mujeres a una soledad sistémica.
"Las madres se vuelven completamente invisibles para la sociedad en cuanto al trabajo que hacen y el valor que tienen. La sociedad no les da sistemas de apoyo; es como si una vez que tienes un bebé, estás sola", afirmó la directora durante la entrevista que sostuvo con Magaña.
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Puntos clave de la cinta:
- Aislamiento sistémico: La cinta explora cómo la falta de redes de apoyo empuja a las mujeres al borde del colapso emocional.
- La carga del cuidado: Las madres están "entrenadas para absorberlo todo", lidiando con la responsabilidad absoluta de mantener vivo a otro ser humano, a menudo sin ayuda externa.
- Fantasía vs. Realidad: El título de la película y las reacciones explosivas de la protagonista son un reflejo de las fantasías de escape que muchas madres sienten pero no se atreven a verbalizar por miedo al juicio social.
El lenguaje del aislamiento: Close-ups y claustrofobia
La película no solo destaca por su narrativa, sino por una decisión técnica que Magaña describió como "interesante y visceral": el uso constante de primeros planos (close-ups).
Bronstein explicó que esta técnica busca encerrar al espectador en la mente de la protagonista, interpretada por la nominada al Oscar Rose Byrne. "Quería aislarla en la pantalla como realmente está, aislada emocionalmente", señaló la cineasta, enfatizando que el espectador solo ve, oye y siente lo que la madre experimenta en su día a día.
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Una tendencia global en la industria
La entrevista también puso en perspectiva que esta película no es un caso aislado. Existe una tendencia creciente donde cineastas como Bronstein o películas como Die My Love (con Jennifer Lawrence) están explorando temas tabú como la depresión posparto y la falta de empatía social.
Arturo Magaña destacó que, independientemente de los premios, estas cintas funcionan como una "llamada de atención" para que el público y la industria volteen a ver realidades que históricamente han sido ignoradas.